jueves, 11 de febrero de 2010
Formas de genenrar profundidad de campo
Variando la distancia focal
Variando la distancia del objeto
Variando la apertura del diafragmaa
Distancia Focal
Guía 2: Óptica.
Clase 2: Óptica.
Temas
Objetivos:
Distancia focal:
Angulo de visión
Profundidad de campo
Círculos de confusión
Maxima profundidad de campo
Foco diferenciado
Angulo de visión
Gran angular
Teleobjetivo
Perspectiva
Acentuada
Achatada
4 Herramientas técnico expresivas
-------------------------------------------------------------------------------------------
Hasta ahora conocemos las bases de una exposición correcta y sabemos utilizar el obturador y el diafragma, como controles efectivos de la luz.
Ahora veremos las partes del lente que nos sean útiles para complementar los conocimientos sobre la exposición, de manera que podamos complejizar nuestras imágenes. En este punto estamos pensando ya en los efectos visuales que producimos en la imagen y no sólo en su claridad y oscuridad.
Distancia focal:
Distancia en la que en el plano de la imagen el objetivo forma una imagen nítida cuando está enfocado al infinito.
Esto va a ser importante pues tendrá relación con el ángulo de visión de nuestro lente, así como en la profundidad de campo.
Profundidad de campo:
Es la distancia comprendida entre los puntos más próximo y más lejano del tema a fotografiar que puede ser reproducido con foco aceptable en un mismo plano.
Antes de continuar hacemos un pequeño paréntesis:
Cuando hablamos de foco aceptable, podemos introducir la noción de círculos de confusión y foco relativo:
Los círculos de confusión son manchas circulares de luz que representan cada punto luminoso del objeto y que, superponiéndose, componen las imágenes “no nitidez”. Con tal de que los círculos de confusión tengan un diámetro suficientemente pequeño, el ojo los acepta como puntos, y la imagen aparece aceptablemente nítida”.
El ser humano percibe como un punto, un circulo de .25 cm de diámetro a una distancia normal de visión de unos 25 cm, esto son círculos de máximo permisible de confusión.
Esto significa que la imagen fotográfica se forma con círculos de luz y que no hay en realidad nitidez, sino que esta es relativa a:
*la distancia del observador de la copia
*el tamaño de la copia
*la aceptabilidad de los círculos de confusión
Es entonces la percepción de nitidez de un área aún y cuando no se haya hecho foco explícitamente en ella.
¿Cómo funciona la profundidad de campo?
Imaginemos tres sujetos que se encuentran a distancias cada vez mayores de la cámara, e imaginemos que nosotros hacemos foco en D.
El sujeto más cercano, en este caso C, quedara registrado mas lejos del objetivo que B. Los rayos luminosos de este objeto no habrán convergido totalmente al llegar a la película y se registrara como una mancha. Lo mismo sucede con A, al estar más lejos, sus rayos luminosos convergen antes de llegar a la película, habrán llegado a foco antes y después divergido de nuevo, así podemos observarlos como una mancha circular.
Sin embargo si las manchas circulares están dentro del limite permisible de los círculos de confusión, estas se verán como puntos y diremos entonces que la profundidad de campo se extiende desde A hasta C
En práctica la profundidad de campo se extiende más por detrás de sujeto que por delante, podemos dividir su operación en tercios, un tercio adelante del sujeto que estará dentro de esta profundidad y dos tercios detrás del sujeto.
La profundidad de campo nos permite aislar, hacer énfasis en determinados puntos sin llenar demasiado. Es decir nos permite establecer diferentes niveles de lecturas, de organización de la imagen.
Máxima profundidad de campo:
Es la máxima información posible con respecto al foco en la imagen.
¿como se realiza?
*nf es alto, cuando el diafragma es cerrado
*objeto es distante
*distancia focal es corta
Foco diferenciado:
A la fotografía en donde aparece solo una zona imitada de la escena con nitidez.
¿como se realiza?
*nf es bajo, diafragma es abierto
*objeto cercano
*distancia focal es larga
Angulo de visión
Es el ángulo formado entre el objetivo y las partes más separadas de un sujeto distante que quedan incluidas dentro de los limites extremos de la diagonal del negativo. El ángulo varia con la distancia focal del objetivo.
Angulo visual permite
*Variar la cantidad de sujeto abarcada desde la misma distancia
*tomar la misma cantidad de sujeto desde distancias distintas.
Los lentes se pueden organizar entonces en relación al ángulo de visión que nos permiten, es decir a la distancia focal.
Gran angular 6 mm-35 mm
Normales 35mm-50 mm
Teleobjetivos 85mm-1000 mm
Gran angular
Podemos tener una visión con un ángulo de 70 u 80º para un 28mm. Ángulos más amplios como un ojo de pez puede ver en un ángulo de 220ª, pero crean distorsiones en la imagen.
*considerable poder de cobertura.
*abarca un conjunto del sujeto, aun trabajando en circunstancias de espacio reducido.
*permite escoger un punto de mira cercano a fin de acentuar la perspectiva del sujeto.
Distancias focales cortas:
*imágenes más pequeñas
*mayor profundidad de campo
*distorsión de las formas de los objetos lejanos del centro de la imagen.
Normales:
Angulo de visión de aproximadamente 60º
Teleobjetivos:
Dentro de este rango una distancia focal de 100mm es considerado normal y nos permite observar en un ángulo de 24ª. Sirven para fotografías de retrato, ya que podemos llenar el cuadro con un rostro por ejemplo.
También son útiles para elementos a los cuales no nos podemos acercar normalmente. Pero así como la imagen o los detalles en ella se presentan como mayores, también es mayor el riesgo de una imagen borrosa, pues se incrementa también el movimiento de la cámara.
Distancias focales largas produce:
*Detalles más grandes
*limitad poder de cobertura
*ángulos de visión más cerrados
*menos profundidad de campo
*menos contraste
*se exagera el movimiento de la cámara, por lo que la imagen puede ser borrosa.
El cambio en la distancia focal, o las distintas distancias en cada lente van a alterar la cantidad de cosas que podemos incluir en nuestra imagen, el tamaño de los objetos y va a modificar también la perspectiva.
Perspectiva
Es la variación en el tamaño aparente de los objetos, debida a su distancia relativa del observador
Es decir la forma en que los objetos a diferentes distancias aparecen en relación al tamaño, y como las líneas paralelas, desde un ángulo oblicuo, parecen converger en un punto.
El fotógrafo puede alterar la perspectiva de su sujeto alejándose o acercándose, y disfrazando el punto de observación sustituyendo el objetivo por otro de distancia focal diferente.
Además de la profundidad de campo podemos utilizar la perspectiva para acentuar la sensación de profundidad y distancia en la imagen
Control sobre la perspectiva, nos lleva a considerar dos tipos de perspectiva.
Perspectiva acentuada:
*punto de vista cercano
*objetivo de ángulo amplio o corta distancia focal
*exagera la profundidad y distancia
*realce espectacular del sujeto
*líneas horizontales o verticales con fuerte convergencia
Perspectiva achatada:
*punto de vista distante
*objetivo de ángulo estrecho o larga distancia focal
*comprime el espacio
*elementos parecen encimados
*efecto claustrofóbico, por ejemplo con el trafico
*registra las verdaderas proporciones de los objetos sin influencia de la perspectiva.
Ahora bien para este punto contamos con la información necesaria para controlar de manera bastante precisa nuestras imágenes.
Podemos manejar:
*exposición: la correcta disposición de los tonos para que la imagen no sea ni oscura o subexpuesta ni clara, sobreexpuesta.
*profundidad de campo: relación de nuestro sujeto con el foco de la escena, pudiendo entonces enfatizar o aislar elementos
*ángulo de visión: lo que podemos incluir en nuestra imagen
*perspectiva: la relación del tamaño y la dirección de los objetos con nuestra posición para representar distancia.
Ahora tenemos entonces, junto con el manejo de la velocidad, los diafragmas y la distancia focal, un bastante complejo control sobre la imagen.
De tarea vamos a usar cuatro herramientas técnico expresivas básicas.
1)Tienen que entregar 1 fotografía por herramienta, pero tienen que tomar todo el rollo.
Argumenten porque, hagan fotografías afortunadas.
*foco diferenciado
*profundidad de campo
*profundidad de campo+perspectiva
*congelada
* traza de movimiento
2) 20 formas de mirar un objeto
Temas
Objetivos:
Distancia focal:
Angulo de visión
Profundidad de campo
Círculos de confusión
Maxima profundidad de campo
Foco diferenciado
Angulo de visión
Gran angular
Teleobjetivo
Perspectiva
Acentuada
Achatada
4 Herramientas técnico expresivas
-------------------------------------------------------------------------------------------
Hasta ahora conocemos las bases de una exposición correcta y sabemos utilizar el obturador y el diafragma, como controles efectivos de la luz.
Ahora veremos las partes del lente que nos sean útiles para complementar los conocimientos sobre la exposición, de manera que podamos complejizar nuestras imágenes. En este punto estamos pensando ya en los efectos visuales que producimos en la imagen y no sólo en su claridad y oscuridad.
Distancia focal:
Distancia en la que en el plano de la imagen el objetivo forma una imagen nítida cuando está enfocado al infinito.
Esto va a ser importante pues tendrá relación con el ángulo de visión de nuestro lente, así como en la profundidad de campo.
Profundidad de campo:
Es la distancia comprendida entre los puntos más próximo y más lejano del tema a fotografiar que puede ser reproducido con foco aceptable en un mismo plano.
Antes de continuar hacemos un pequeño paréntesis:
Cuando hablamos de foco aceptable, podemos introducir la noción de círculos de confusión y foco relativo:
Los círculos de confusión son manchas circulares de luz que representan cada punto luminoso del objeto y que, superponiéndose, componen las imágenes “no nitidez”. Con tal de que los círculos de confusión tengan un diámetro suficientemente pequeño, el ojo los acepta como puntos, y la imagen aparece aceptablemente nítida”.
El ser humano percibe como un punto, un circulo de .25 cm de diámetro a una distancia normal de visión de unos 25 cm, esto son círculos de máximo permisible de confusión.
Esto significa que la imagen fotográfica se forma con círculos de luz y que no hay en realidad nitidez, sino que esta es relativa a:
*la distancia del observador de la copia
*el tamaño de la copia
*la aceptabilidad de los círculos de confusión
Es entonces la percepción de nitidez de un área aún y cuando no se haya hecho foco explícitamente en ella.
¿Cómo funciona la profundidad de campo?
Imaginemos tres sujetos que se encuentran a distancias cada vez mayores de la cámara, e imaginemos que nosotros hacemos foco en D.
El sujeto más cercano, en este caso C, quedara registrado mas lejos del objetivo que B. Los rayos luminosos de este objeto no habrán convergido totalmente al llegar a la película y se registrara como una mancha. Lo mismo sucede con A, al estar más lejos, sus rayos luminosos convergen antes de llegar a la película, habrán llegado a foco antes y después divergido de nuevo, así podemos observarlos como una mancha circular.
Sin embargo si las manchas circulares están dentro del limite permisible de los círculos de confusión, estas se verán como puntos y diremos entonces que la profundidad de campo se extiende desde A hasta C
En práctica la profundidad de campo se extiende más por detrás de sujeto que por delante, podemos dividir su operación en tercios, un tercio adelante del sujeto que estará dentro de esta profundidad y dos tercios detrás del sujeto.
La profundidad de campo nos permite aislar, hacer énfasis en determinados puntos sin llenar demasiado. Es decir nos permite establecer diferentes niveles de lecturas, de organización de la imagen.
Máxima profundidad de campo:
Es la máxima información posible con respecto al foco en la imagen.
¿como se realiza?
*nf es alto, cuando el diafragma es cerrado
*objeto es distante
*distancia focal es corta
Foco diferenciado:
A la fotografía en donde aparece solo una zona imitada de la escena con nitidez.
¿como se realiza?
*nf es bajo, diafragma es abierto
*objeto cercano
*distancia focal es larga
Angulo de visión
Es el ángulo formado entre el objetivo y las partes más separadas de un sujeto distante que quedan incluidas dentro de los limites extremos de la diagonal del negativo. El ángulo varia con la distancia focal del objetivo.
Angulo visual permite
*Variar la cantidad de sujeto abarcada desde la misma distancia
*tomar la misma cantidad de sujeto desde distancias distintas.
Los lentes se pueden organizar entonces en relación al ángulo de visión que nos permiten, es decir a la distancia focal.
Gran angular 6 mm-35 mm
Normales 35mm-50 mm
Teleobjetivos 85mm-1000 mm
Gran angular
Podemos tener una visión con un ángulo de 70 u 80º para un 28mm. Ángulos más amplios como un ojo de pez puede ver en un ángulo de 220ª, pero crean distorsiones en la imagen.
*considerable poder de cobertura.
*abarca un conjunto del sujeto, aun trabajando en circunstancias de espacio reducido.
*permite escoger un punto de mira cercano a fin de acentuar la perspectiva del sujeto.
Distancias focales cortas:
*imágenes más pequeñas
*mayor profundidad de campo
*distorsión de las formas de los objetos lejanos del centro de la imagen.
Normales:
Angulo de visión de aproximadamente 60º
Teleobjetivos:
Dentro de este rango una distancia focal de 100mm es considerado normal y nos permite observar en un ángulo de 24ª. Sirven para fotografías de retrato, ya que podemos llenar el cuadro con un rostro por ejemplo.
También son útiles para elementos a los cuales no nos podemos acercar normalmente. Pero así como la imagen o los detalles en ella se presentan como mayores, también es mayor el riesgo de una imagen borrosa, pues se incrementa también el movimiento de la cámara.
Distancias focales largas produce:
*Detalles más grandes
*limitad poder de cobertura
*ángulos de visión más cerrados
*menos profundidad de campo
*menos contraste
*se exagera el movimiento de la cámara, por lo que la imagen puede ser borrosa.
El cambio en la distancia focal, o las distintas distancias en cada lente van a alterar la cantidad de cosas que podemos incluir en nuestra imagen, el tamaño de los objetos y va a modificar también la perspectiva.
Perspectiva
Es la variación en el tamaño aparente de los objetos, debida a su distancia relativa del observador
Es decir la forma en que los objetos a diferentes distancias aparecen en relación al tamaño, y como las líneas paralelas, desde un ángulo oblicuo, parecen converger en un punto.
El fotógrafo puede alterar la perspectiva de su sujeto alejándose o acercándose, y disfrazando el punto de observación sustituyendo el objetivo por otro de distancia focal diferente.
Además de la profundidad de campo podemos utilizar la perspectiva para acentuar la sensación de profundidad y distancia en la imagen
Control sobre la perspectiva, nos lleva a considerar dos tipos de perspectiva.
Perspectiva acentuada:
*punto de vista cercano
*objetivo de ángulo amplio o corta distancia focal
*exagera la profundidad y distancia
*realce espectacular del sujeto
*líneas horizontales o verticales con fuerte convergencia
Perspectiva achatada:
*punto de vista distante
*objetivo de ángulo estrecho o larga distancia focal
*comprime el espacio
*elementos parecen encimados
*efecto claustrofóbico, por ejemplo con el trafico
*registra las verdaderas proporciones de los objetos sin influencia de la perspectiva.
Ahora bien para este punto contamos con la información necesaria para controlar de manera bastante precisa nuestras imágenes.
Podemos manejar:
*exposición: la correcta disposición de los tonos para que la imagen no sea ni oscura o subexpuesta ni clara, sobreexpuesta.
*profundidad de campo: relación de nuestro sujeto con el foco de la escena, pudiendo entonces enfatizar o aislar elementos
*ángulo de visión: lo que podemos incluir en nuestra imagen
*perspectiva: la relación del tamaño y la dirección de los objetos con nuestra posición para representar distancia.
Ahora tenemos entonces, junto con el manejo de la velocidad, los diafragmas y la distancia focal, un bastante complejo control sobre la imagen.
De tarea vamos a usar cuatro herramientas técnico expresivas básicas.
1)Tienen que entregar 1 fotografía por herramienta, pero tienen que tomar todo el rollo.
Argumenten porque, hagan fotografías afortunadas.
*foco diferenciado
*profundidad de campo
*profundidad de campo+perspectiva
*congelada
* traza de movimiento
2) 20 formas de mirar un objeto
miércoles, 3 de febrero de 2010
Gris medio, su mejor amigo
Es necesario medir el gris medio para una correcta exposición. Como ejercicio personal, traten de mirar a su alrededor en diversos momentos del día y reconocer que tonos pueden estar en gris medio. Poco a poco les será más fácil encontrarlo y mejorar así la exposición de sus imágenes.
Guía 1: Exposición
Dos dispostivos de control sobre la luz:
1) Diafragma, apertura o número f
2) Obturador
Diafragma
Regula dos cosas:
1) Cantidad de luz que entra en nuestra película, y por eso controla que tan clara o oscura puede ser nuestra foto.
2) Profundidad de campo. El diafragma controla también la nitidez o foco que tendremos en nuestra imagen. A mayor número f o diafragma más cerrado, mayor nitidez. A menor numero f o diafragma más abierto la imagen será más borrosa.
El diafragma se encuentra en el lente y en el podemos ver ciertos números. Estos se llaman números f, y van desde F/1.4, f/2, f/2.8, f/4, f/5.6, f/8, f/11, f/16, f/22, f/32, incluso hasta f/64.
Estos números indican que tan grande es la apertura del diafragma y cada uno deja entrar el doble de luz que el siguiente, es decir que el diafragma f4 deja entrar el doble de luz que el f8, a esto lo llamamos un punto de diferencia. Esto es importante ya que para exponer nos basaremos en la
Exposición por puntos.
• Bajamos un punto cuando dejamos entrar menos luz, es decir cuando cerramos un diafragma o cuando hacemos que el número f sea un número mas alto.
• Subimos o abrimos un punto cuando necesitamos más luz, por ejemplo al pasar de un diafragma f 8 a un f 4.
Ahora el otro dispositivo de control de la luz es el:
Obturador
1) Tiempo de exposición de una imagen.
La mayoría de las cámaras tiene tiempos de obturación entre 1 segundo y 1/4000. Algunas cámaras tienen también una letra B, Bulbo. En ésta función el obturador se mantendrá abierto mientras se mantenga presionado el disparador.
Al igual que con los diafragmas nos manejamos con el sistema de puntos. Entonces un segundo hará entrar el doble de luz que medio seg.
Exposición adecuada.
• Equilibrio entre los valores del diafragma y del obturador para lograr la mayor cantidad de tonos con detalle en una imagen.
A la falta de luz en la exposición llamaremos sub exposición, y al exceso de luz sobre exposición.
Exposímetro o fotómetro: Permite la medición de la exposición. Sin embargo el exposímetro de la cámara mide solamente el gris a un 18%, es decir la cámara mira sólo gris.
Otros colores pueden tiener el mismo tono: el verde del pasto a la sombra, la vereda de los autos a la sombra, los jeans, etc.
Entonces es necesario que hagamos una medición sobre el gris medio y después hagamos la fotografía, cuando hacemos esto los tonos de la escena se organizan en torno a el tono gris.
Cuando decimos que hacemos una medición sobre el gris medio, queremos decir que le mostramos a la cámara un patrón según el cual ella puede reconocer lo que sucede en la escena. En un sentido más práctico quiere decir que debemos colocar el par de valores (diafragma/velocidad) en el centro de la gráfica de exposición que aparece en el visor de la cámara, es decir es necesario hacer coincidir ambos valores en el cero de la gráfica.
Sin embargo habrá situaciones en las que haya mucha o poca luz y que nos interese algo en particular que sabemos no nos va a dar gris medio, es ahí donde las situaciones se vuelven mas difíciles y tendremos que medir algo que sepamos en que tono está y después abrir o cerrar puntos para hacer coincidir los tonos que vemos con los que vamos a registrar. Esto puede resultar en principio un tanto difícil, no desesperen, prueben primero medir gris medio y tomarla fotografía, poco a poco irán entrenando la vista para ubicar
los tonos necesarios.
Sistema Zonal
Ansel Adams vivió entre 1902-1984, y diseño un sistema al que llamó sistema zonal. Este hombreque daba a su trabajo una alta precisión llego a fundar un grupo llamado f 64 en 1932.
Su sistemabásicamente lo que permite es un control absoluto de los tonos de la imagen con una combinación de exposición y revelado. Nosotros nos serviremos de los valores de su sistema para pensar y ayudarnos a entender la exposición.
El establece una tabla con valores del 0-9 y que tienen una triple variante, de la escena, del negativo y de la copia. A nosotros nos sirve la escena y la copia.
| Zona | Escena | Copia |
| 0 | Absoluta ausencia de luz | Negro máximo (sub-exposición) |
| 1 | Muy, muy negro (umbral) | Prácticamente indistinguible de la zona 0 |
| 2 | Muy negro | Sensación de que hay algo |
| 3 | Negro con textura | Negro con textura (detalle) |
| 4 | Gris oscuro | Gris oscuro |
| 5 | Gris medio (Fotómetro) | Gris medio |
| 6 | Gris claro | Gris claro (piel entre zona 5-6) |
| 7 | Casi blanco | Casi blanco |
| 8 | Blanco con textura | Blanco con textura |
| 9 | Blanco brillante | Blanco sin textura (sobre-exposición) |
Así por ejemplo, si lo único que tenemos son pirámides blancas, y sabemos que la cámara sólo mide gris, lo que tenemos que hacer es abrir dos puntos para llegar a que la cámara, aunque sólo vea gris, en realidad este registrando blanco. Es en cierto sentido un truco a la cámara, ve gris, pero registra blanco. Si no hicieramos esto, vería gris y registraria gris.
Recordemos que esta tabla funciona junto con el revelado y esta diseñado para rollos de blanco y negro, así que para nosotros es principalmente una guía para entender el funcionamiento de la exposición.
Histograma
Algunas cámaras digitales nos ayudan a establecer una buena exposición con el histograma. Este nos muestra la relación de los tonos con un grafico. A la izquierda están las sombras o los tonos oscuros y a la derecha los claros. Una imagen bien expuesta tiende a parecer una pequeña montaña que va de una esquina a la otra, es decir presenta todos lo tonos. A medida que encuentren diferentes situaciones verán que la grafica empieza a formar patrones, así por ejemplo un contraluz es como un valle, una escena en la nieve o la playa es una barra a la derecha, etc.
HDR
Algo similar a lo que hacia Ansel Adams se hace hoy con fotografía digital. Se llama alto rango dinámico, o high dinamic range. Esta técnica reúne tres imágenes con explosiones distintas: una subexpuesta, otra sobre expuesta y una intermedia, y las combina formando imágenes con una alto rango de tonalidades.
Tarea:
Nosotros vamos a hacer las bases de una HDR, sin llegar a su proceso final.
5 situaciones con diferente luz , 3 fotos de cada situación con 1 punto de diferencia entre cada una. Mientras más hagan es mejor. Registren los pares de valores y dónde midieron el gris. Traten de ser creativos, no traigan sólo una manzana en el piso, a menos que esa sea la idea o lo ambienten de forma interesante. Busquen diferentes puntos de vista, arriba abajo, inclinado. Acérquense mucho, cuando piensen que están lo bastante cerca, acérquense un poco más.
De esas 5 situaciones, van a presentar sólo 3, las que consideren tienen la mejor exposición, pero traigan todo, porque si hay algún problema revisaremos las demás.
Además vamos a hacer una escena en blanco y llevarla lo más que se pueda al negro y después al blanco; lo mismo con una escena en negro. Es decir haremos lo mismo tres fotos, pero tratando de seguir el sistema zonal como referencia. Esto será una prueba para ver como sale la imagen y como funciona nuestra cámara, veremos cuales son sus límites para así poder trabajar entre ellos. Tampoco se angustien si no sale a la primera, es un tanto complejo.
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